Apenas descorchamos las botellas para recibir este 2026 y la conversación cinéfila ya no gira en torno a lo que vendrá, sino a la herencia que nos dejó un 2025 que, contra todo pronóstico, devolvió a las salas un brillo que creíamos perdido. El año pasado no fue solo el año de las secuelas inevitables; fue el año en que los grandes autores decidieron reclamar su trono y las nuevas voces demostraron que el público está hambriento de historias que no parezcan salidas de un algoritmo.
Por un lado, hemos tenido producciones de gran nivel que llegaron a los cines con el propósito de recuperar la audiencia y millones de dólares que se invierten en un estilo donde los superhéroes son la fórmula, demostrando que ya no es la del éxito seguro; hay que ir por algo mucho más profundo y diferente. Por otro lado, el regreso de historias a través de reversiones, remakes o secuelas de universos cinematográficos que creíamos cerrados. Hasta llegar a títulos de historias originales.
Mientras la cartelera de este nuevo año empieza a asomar, es imperativo detenerse y analizar cuáles fueron las piezas que marcaron el pulso cultural de los últimos doce meses. Aquí, un repaso por las que, a mi juicio, fueron las mejores películas de 2025.
A continuación, diseccionamos las obras que definieron el debate estético y narrativo de los últimos doce meses, piezas que no solo buscaban entretener, sino interpelar a una sociedad en constante transformación.
"Mickey 17" (Bong Joon-ho): El espejo de nuestra obsolescencia
El director coreano regresó a la ciencia ficción con una sátira demoledora. La premisa del "empleado desechable" en una misión de colonización espacial no fue solo un festín visual de efectos prácticos y digitales; fue una crítica feroz a la precarización laboral y a la deshumanización tecnológica. La dualidad interpretativa de Robert Pattinson elevó el film a la categoría de culto instantáneo, demostrando que se puede hacer cine político con el envoltorio de un blockbuster de verano.
"Die, My Love" (Lynne Ramsay): La belleza de lo incómodo
Ramsay reafirmó su estatus como la poeta de lo visceral. En un año donde el cine a veces pecó de explicativo, ella nos entregó una obra sensorial sobre la psicosis posparto y el aislamiento rural. Con una fotografía que oscila entre lo idílico y lo terrorífico, la película nos recordó que el cine es, ante todo, un lenguaje de imágenes y silencios. La actuación de Jennifer Lawrence fue un terremoto que sacudió la temporada de premios.
"28 Years Later" (Danny Boyle): Reinventando el apocalipsis
Lo que podría haber sido una secuela perezosa resultó ser un ejercicio de estilo magistral. Boyle y Alex Garland utilizaron la tecnología de cámaras de última generación (incluyendo el uso de teléfonos móviles de alta gama para ciertas secuencias) para devolverle al género de zombis la urgencia y el realismo sucio que había perdido bajo décadas de maquillaje excesivo y tropos repetitivos. Es una película sobre la memoria colectiva y la reconstrucción nacional, temas que resonaron profundamente en la geopolítica de 2025.
"Flow" (Gints Zilbalodis): El triunfo de la pureza narrativa
Es imposible hablar del año pasado sin mencionar este hito de la animación. Sin una sola palabra, esta fábula sobre la supervivencia animal en un mundo post-humano logró lo que muchas superproducciones de acción no consiguen: una conexión emocional genuina a través de la puesta en escena pura. Flow fue el recordatorio de que la animación no es un género para niños, sino un lienzo infinito para la exploración del alma.
"Una batalla tras otra" (Paul Thomas Anderson): La épica de lo cotidiano
Aunque el título se mantuvo envuelto en misterio hasta su estreno, la nueva obra de PTA con Leonardo DiCaprio fue un fresco expansivo sobre la América profunda, la paranoia y los lazos familiares. Fue cine "grande", filmado en 70 mm, que exigió ser visto en la pantalla más grande disponible. Fue, en esencia, una carta de amor a la persistencia del espíritu humano frente al caos sistémico. Listado completo de las mejores películas del 2025:
1. "Una batalla tras otra" (Paul Thomas Anderson)
2. "Die, My Love" (Lynne Ramsay).
3. "Flow" (Gints Zilbalodis).
4. "28 Years Later" (Danny Boyle).
5. "Mickey 17" (Bong Joon-ho)
6. "Nosferatu" (Robert Eggers).
7. "The Drama" (Kristoffer Borgli).
8. "A Complete Unknown" (James Mangold).
9. "The Seed of the Sacred Fig" (Mohammad Rasoulof).
10. "Caught by the Tides" (Jia Zhangke).
11. "Grand Tour" (Miguel Gomes).
12. "The Shrouds" (David Cronenberg).
13. "Bird" (Andrea Arnold).
14. "All We Imagine as Light" (Payal Kapadia).
15. "L'Amour Ouf" (Gilles Lellouche).
16. "Oh, Canada" (Paul Schrader).
17. "Parthenope" (Paolo Sorrentino).
18. "Kinds of Kindness" (Yorgos Lanthimos).
19. "Queer" (Luca Guadagnino).
20. "The Brutalist" (Brady Corbet).
21- "September 5" (Tim Fehlbaum).
22- "The Girl with the Needle" (Magnus von Horn).
23- "Dune: Prophecy" (Aunque es serie, su estreno en cines seleccionados fue un hito).
24- "F1" (Joseph Kosinski).
25- "Superman" (James Gunn).
26- "Jurassic World: Rebirth" (Gareth Edwards).
27- "Gladiator II" (Ridley Scott).
28- "The Fantastic Four: First Steps" (Matt Shakman).
29- "Ballerina" (Len Wiseman).
30- "Tron: Ares" (Joachim Rønning).
31- "Mission: Impossible – Dead Reckoning Part 2" (Christopher McQuarrie).
32- "Thunderbolts" (Jake Schreier).
33- "Sinister Squad" (Cine de género internacional).
34- "2040" (ciencia ficción independiente que dio la sorpresa).
35- "The Last Showgirl" (Gia Coppola) – Pamela Anderson sorprendiendo al mundo.
36- "Wolfs" (Jon Watts).
37- "Hamtramck" (Documental social de gran impacto).
38- "The Wild Robot" (Chris Sanders).
39- "Wallace & Gromit: Vengeance Most Fowl".
40- "Moana 2".
41- "El Señor de los Anillos: La Guerra de los Rohirrim" (Kenji Kamiyama).
41- "Beyond the Sky" (Animación francesa de vanguardia).
42- "Zootopia 2".
43- "Piece by Piece" (Morgan Neville).
44- "Night of the Zoopocalypse".
45- "The Imaginary" (Studio Ponoc).
Tendencias y proyecciones: ¿Hacia dónde va el 2026?
Al analizar este listado, surge una conclusión evidente: el espectador ha madurado. El 2025 fue el año donde el "cine de evento" dejó de ser sinónimo de superhéroes en mallas para convertirse en sinónimo de "visión única". Lo que veremos en 2026:
La consolidación del cine global: Ya no hablamos de "cine extranjero" como una categoría aparte. Las producciones de Asia y Europa están compitiendo de igual a igual en la taquilla global, rompiendo la hegemonía de Hollywood.
La IA como herramienta, no como autor: Tras las polémicas de 2024 y 2025, este 2026 se perfila como el año donde la inteligencia artificial se asienta como un recurso técnico para abaratar costos en postproducción, pero donde el crédito creativo vuelve a estar blindado para el factor humano.
El regreso del drama de presupuesto medio: El éxito de crítica y público de las películas mencionadas ha incentivado a los estudios a financiar nuevamente historias de personajes, alejándose del binarismo de "o película de 5 millones o de 200 millones".
En conclusión, el cine entra en este 2026 con una salud envidiable. El 2025 nos enseñó que la gente sigue queriendo ir al cine, siempre y cuando lo que se proyecte en la pantalla sea un reflejo honesto, valiente y estéticamente poderoso de nuestra realidad. La pantalla grande no solo resiste; está liderando la resistencia cultural.
